黄鹰导演升级版《我的前半生》在大剧院上演，

新闻动态（记者刘震）10月19日，作为北京市文化艺术基金2021年、2024年资助项目，入选《看北京》2025年演出期暨第九届老舍戏剧节。黄莺执导的原创话剧《我的前半生》在天桥艺术中心结束了巡演的前三场演出。从沉浸式三边景小剧场到框架式大剧场，《我的前半生》舞台设计的进步和​​变化一目了然。舞台上搭建了许多边界清晰、棱角分明的几何背景板，上面矗立着一棵高大的树，也带来了艰难而悲伤的气氛。 《我的前半生》被扩展成一个框架戏剧版本，或者就是这样。 摄影：周怡然 剧场版《我的前半生》用极简的线条勾勒出两个重要城市共同的建筑特色故事中——北京和伦敦。生动的图像与抽象的图像混合在一起，形成模糊的视觉层次。台词本身的“犀利”性质也符合原著人物老舍先生的写作风格，老舍先生是该剧的反派。故事中的“烟火”可以在两个舞台设置中看到：一是悬挂的纱幕，自由地展现各种城市场景和故事的相关元素。第二个是舞台上的树。舞美设计师李飚说：“北京题材的戏剧，我无法避开这棵树，那种感觉难以形容。”在他漫长的冰球感中，老河先生就像一棵树，“悲伤……又带着一种永恒的生命感。虽然它是一棵冬天光秃秃的树，周围的环境很冷，但站在那里感觉悲伤又温暖。”此外，舞台地板也从雪地变成了石板地。石板的形象是指“圆明园”的石头形状，比喻“圆明园”这块石头转瞬即逝。即使被毁了，它还在，永远存在。”舞台前老先生最喜欢的那盆菊花还在绽放。红馆版的舞台由雪地变成了石板岩。摄影：周怡然七名演员漫游整个舞台，总共扮演二十多个角色，塑造了一幅北平民国时期的众生图景。男主角常顺，姓张 是舒，是北京人。下级后，他出生在小店，出身卑微。长顺年轻时，父亲战死。清末民初，长顺的母亲辛苦劳作，坚持持家。一家人生活艰苦，生活十分困难。尽管生活艰难、匮乏，但她总是一帆风顺，充满温暖和关怀。他有一个纯粹的 品格正直，不断努力自我完善。后来在国外漂泊，在职场迷茫，在内心挣扎，回望过去，才发现最重要的东西早已在我身边。终于，我不再陷于“自我”，找到了更高、更“热”的人生目标。 《我的前半生》塑造了一幅北平时期的众生图景。 摄影：周怡然 首映后，首次饰演舒长顺的演员邢凯程在谈到自己从主角身上得到的力量时表示，“我发现小年（舒长顺饰）的经历很多，我的经历和关注点和我自己很相似，所以很具有可移植性——我原来是当时年轻人的迷茫，就像现在年轻人的迷茫一样。他自己 玩起来和舒长顺同龄，也有类似的困惑——“我佩服时小念的是，他很有思想，勇于纠正。把握当下，总结经验，然后大踏步前进。”对此，Direc对黄鹰说，“在寻找自我的路上，我们总会遇到各种各样的障碍。找到自己是一个过程，不可能一蹴而就。”因此，我们对自己的认识是不断变化的，有时候当你发现自己是一个什么样的人时，可能会遇到新的问题。“通过作品《我的前半生》的创作，黄莺坚信“自我发现”的真理是“终生的教训”和“不断的实践”：“它不是一场战斗，也不是一朝一夕就能达到的，似乎没有什么普适性”。 一把钥匙，可以打开解决所有问题的大门。也正是因为如此，找到自己并不是一件容易的事……你总是要‘脱一层皮’。 “同样，面对困难的时候，还有两个字非常重要，尤其是：勇气。翻译黄莺说即使这个词有点“陈词滥调”或“抽象”，当我们投资具体生活时，它会在每一个点上。 “勇气”的意义是在小事中体会到的。最后，黄鹰导演引用了《我的这半生》——也是宗岳先生的一句话：“知道什么，就做什么；知道什么，就做什么；知道什么，就做什么；知道什么，就做什么；知道什么，就做什么；知道什么，就做什么；知道什么，就做什么。”如果你能做点什么，就做点什么。 》《我的前半生》巡演前三场在天桥艺术中心落下帷幕。摄影：周怡然报道，北京演出后，该剧将继续巡演廊坊丝绸之路国际艺术交流中心戏剧厅、顺义大剧院和天津礼堂中国剧院。编辑 徐美琳 校对 杨丽